Après une "si longue absence", le Panaf revient...

Après une "si longue... absence", pour paraphraser Mariama Ba, auteur de Une si longue lettre, un pamphlet de référence contre la polygamie au Sénégal, le Festival culturel panafricain (Panaf) revient à Alger dans une nouvelle édition placée sous le thème de la "Renaissance africaine".Le festival, qu'organise l'Algérie pour la seconde fois après celui de 1969, à la demande de l'Union africaine, pourra constituer, en effet, une importante plateforme pour un nouveau départ dans la promotion de la culture africaine, toujours présente et percutante dans ses diverses formes, mais à laquelle font encore défaut les instruments et les voies et les moyens de son émancipation.  En se présentant comme une vitrine du folklore et du patrimoine culturel matériel et immatériel de l'Afrique, et en rassemblant la plupart des artistes talentueux du continent, le festival pourra ainsi contribuer à la préservation et à l'ancrage universel de la culture africaine, qui a longtemps souffert et souffre encore de ses traditions orales, qui font que des pans entiers de cette culture sont menacés de disparition à chaque fois que disparaît un de ses symboles, un de ses promoteurs, un de ses défenseurs ou un des griots qui la transmettent de génération en génération.

L'écrivain et ethnologue malien Amadou Hampaté Bâ déclarait, à ce propos, dans une tribune de l'UNESCO, qu'"En Afrique, chaque vieillard qui meurt, c'est une bibliothèque qui brûle".

L'auteur de L'étrange destin de Wangarin avait ainsi cerné l'épineux problème de cette culture. Lui-même, qui avait consacré une bonne partie de sa vie à faire sortir cette culture de l'oralité et de son caractère "éphémère, s'éteignit le 15 mai 1991.

Beaucoup d'autres "baobabs", qui ont porté haut l'étendard de cette culture dans plusieurs domaines, sont également disparus sans que l'Afrique n'ait profité pleinement de leurs immenses talents et de leur profond savoir.  Ainsi en l'espace de 40 ans, le temps qu'a mis l'Afrique pour décider d'organiser son deuxième festival panafricain de la culture, nombre d'illustres historiens, musiciens, chanteurs, cinéastes et autres hommes politiques africains ne sont plus de ce monde pour apporter leurs pierres à l'édifice de cette "renaissance africaine".

Ainsi on n'entendra pas les palabres, sous le fromager d'Alger, du Burkinabé Joseph Ki-Zerbo, premier Africain agrégé histoire, disparu en 2007. On appréciera certainement la musique psychédélique du fabuleux chanteur malien Ali Farka Touré (deux fois primé par le Grammy Award), qui a su admirablement ouvrir les airs du terroir à l'universalité grâce à un mariage judicieux d'instruments traditionnels (kora, jembé notamment) avec des instruments modernes (guitare électrique), mais on n'entendra pas sur la scène son rire tonitruant, car lui aussi s'est éteint en 2006.

On regrettera certainement aussi l'absence du réalisateur et écrivain sénégalais Sembène Ousmane, décédé en juillet 2007, du réalisateur égyptien Youcef Chahine, et tant d'autres cinéastes et écrivains africains qui ont donné leurs lettres de noblesse au cinéma et à la littérature africains.

Qui mieux que l'Homme à la pipe pourrait en effet dénoncer l'excision comme il l'a fait dans Mooladé ou la barbarie du colonialisme qu'il a fustigé dans Le camp de Thiaroye, ou Chahine pour décrypter la société égyptienne comme il l'a fait dans Gare centrale et Le retour de l'enfant prodige.

La diva de la chanson africaine, Miriam Makeba, terrassée par une crise cardiaque en 2009, ne sera pas là non plus pour nous transporter, par quelques pas de danse, vers la légendaire épopée des guerriers zoulous du temps où ils étaient menés au combat par le chef Chaka.

Ces exemples pris, parmi tant d'autres artistes, écrivains et hommes politiques disparus entre les deux festivals, non moins méritants à être cités au panthéon de la culture africaine, illustrent on ne peut mieux cette perte et ce qu'aurait apporter leur présence au festival. Cela même si la nouvelle génération d'artistes qui vont s'y présenter possèdent également tous les talents et les atouts nécessaires pour en faire une réussite et lui donner toute la dimension voulue par les dirigeants africains.

L'Afrique, en organisant, cette année, le 2e Panaf à Alger, et la 3e édition du Festival mondial des arts nègres (Fesman) à Dakar, après le second tenu en 1977 à Lagos, et en multipliant ce genre de rencontres, est assurément consciente de cette nécessité de profiter de la contribution de chaque Africain au développement de sa culture.

M. Djibril Diallo, directeur du Bureau de New York pour le sport au service du développement et de la paix des Nations unies, a estimé à cet égard en 2006 dans la capitale sénégalaise que l'émergence d'une nouvelle génération de dirigeants africains, qui sont parvenus à s'approprier "de manière beaucoup plus claire et beaucoup plus forte" l'avenir du continent africain par la création notamment du NEPAD auquel ils ont lié la culture, démontre indéniablement qu'il ne peut y avoir de développement sans culture.

KHALIDA TOUMI ET LE PANAF 2009
Notre Dame d’Afrique

http://www.lexpressiondz.com/article/3/2009-07-02/65164.html - 02 Juillet 2009

Si le Panaf de 1969 était placé sous le signe des Indépendances, celui de 2009 se veut celui de la résurrection et de la renaissance culturelle.

Une tâche ardue, à savoir la médiatisation du Panaf, a été exécutée honorablement par la ministre de la Culture, Khalida Toumi, depuis plusieurs mois déjà. Un événement de taille dont elle en fait presque une affaire personnelle en vue de fédérer toutes les énergies du peuple pour aller dans une même direction: fêter dans le faste le retour de l’Afrique sur la scène mondiale et surtout «donner la vraie image d’un pays, qui se reconstruit, un pays debout, ouvert et riche culturellement».

Après «Alger, capitale de la culture arabe» où elle a contribué pour la réussite de cette manifestation, la voilà qui récidive haut la main en soutenant de pied ferme la Palestine à qui sont dédiées de nombreuses manifestations culturelles. La Palestine étant cette année capitale de la culture arabe.

Fidèle à ses engagements, la promesse de l’édition de 1000 livres arabes a été tenue. Aussi, dans le cadre du Panaf ce sont plus de 200 livres d’auteurs africains qui seront mis à la disposition du public. Le Festival panafricain, Mme Toumi en a fait un sacerdoce. Il est de tout ses combats. La semaine dernière, lors de la tenue de la 2e édition du Festival international de la littéraire et du livre de jeunesse, Khalida Toumi a été vue se mêler à la foule.

Dans une visite informelle et impromptue, la ministre de la Culture, venue s’enquérir de l’ambiance et surtout des conditions du déroulement de la manifestation, s’est longuement entretenue avec les familles pour les rassurer quant à la mise en application de bonnes mesures de sécurité à même de garantir l’organisation du Festival panafricain. Car elle ne cessera de dire: «La plus belle carte de visite d’un pays c’est sa culture, ce festival est une occasion en or pour tous les Africains et Algériens, y compris pour démontrer que l’Afrique est le berceau de l’humanité notamment. On va capitaliser notre talent dans le continent et aussi dans la diaspora. Ce festival n’est pas une affaire qui concerne le ministre de la Culture seulement, mais notre conviction est que le festival est une initiative de l’Union africaine, laquelle a chargé l’Algérie de son organisation, avec son Etat, sa société civile et son public. Il s’agit de donner du bonheur aux gens et cela n’a pas de prix.» Pour rappel, le Festival culturel panafricain est organisé sous l’égide de l’UA qui a adopté la proposition de l’Algérie d’accueillir cet événement, lors de sa réunion à Khartoum en 2006. En effet, en dépit des années de la tragédie nationale seule, l’Algérie a accepté de relever ce défi. Autrement dit, mettre en avant «la Renaissance culturelle de l’Afrique» sous le slogan: «Africa is back!». Ceci se traduira par un programme grandiose, au vu de ce qui a été concocté par la ministre de la Culture, en collaboration avec tous les autres départements ministériels. Radio, presse, télé, Khalida Toumi ne lésine sur aucun moyen pour informer la population et la tenir au courant du déroulement des événements.

L’Algérie, dans quelque jours, va abriter un événement de taille qui donne rendez-vous au monde entier. Aussi 8000 personnes sont attendues pour célébrer la renaissance de la culture africaine. Le Panaf de 2009 diffère de celui de 1969, en raison du changement stratégique idéologique et politique des Etats membres de l’UA. Aussi, le nombre d’habitants est allé crescendo.

Le pays aussi a acquis beaucoup de savoir-faire en matière de technologies de pointe qui seront utilisées, nous assure-t-on, à bon escient lors de ce festival. Un événement continental qui débutera le 4 juillet prochain, sous forme de parade populaire et se poursuivra le lendemain, 5 juillet, à la Coupole en réunissant une pléiade d’artistes africains de prestige dont Youssou N’dour, Isabelle Adjani, Dany Glover (réalisateur de L’Arme fatale), Warda El Djazaïria, Césaria Evora, le tout autour d’un spectacle gigantesque signé par le chorégraphe et metteur en scène Kamel Ouali. L’esplanade de Riadh El Feth accueillera, en soirée, un artiste et composteur de talent, Safy Boutella avant de voir tonner dans le ciel le bouquet de feu d’artifice qui célébrera notre Fête de l’Indépendance. Le Panaf, pour rappel, ce sont 51 pays qui prendront part avec leurs différentes délégations d’artistes, entre chanteurs, danseurs, comédiens, plasticiens etc. 500 spectacles seront donnés à travers 22 scènes algéroises dont une qui peut contenir jusqu’à 80.000 personnes. Il s’agit de l’esplanade de Riadh El Feth. Viendront s’y produire Ismaello, Moré Canté, Amazigh Kateb, Khaled, Salif Keita, Manu Bango, Ray Lema, Kenza Farah, Zaho etc. Toutes les artères de la capitale seront animées, d’Alger (la Grande-Poste, la place du 1er Mai) à Tipaza, en passant par Boumerdès, ainsi que les autres villes du pays telles Tizi Ouzou, Sidi Bel Abbès etc. La clôture se déroulera à la salle Atlas grâce au duo Sofiane Abou Legraâ, chorégraphe, et Farid Aoumer, scénographe, compositeur et chef d’orchestre. 22.000 policiers vont assurer la sécurité du Panaf.

Pour répondre à toutes vos questions concernant les programmes des spectacles, expositions, conférences, itinéraires, accès et toutes les activités du Panaf, des kiosques d’information seront mis à la disposition du public devant toutes les APC (57 communes) de la wilaya d’Alger et ce,durant le Festival africain. C’est ce qu’a affirmé la ministre de la Culture.

O. HIND

Colloque international (Complexe culturel Laâdi-Flici)
Au cœur de l’anthropologie africaine

http://www.lanouvellerepublique.com/actualite/lire.php?ida=78084&idc=9&date_insert=20090702

Inauguré par M. Slimane Hachi, directeur général du CNRPH, en présence de Mme la ministre de la Culture, le colloque auquel prendront part une soixantaine d’anthropologues, venus de 24 pays d’Afrique et de pays européens, amis de l’Afrique se veut un rendez-vous important car, tel que le soulignera le professeur Youcef Nacib, lors de son allocution : «L’Afrique des intellectuels et des anthropologues se retrouve avec elle-même. Lors du 1er Panaf, l’Afrique luttait pour ses libertés, aujourd’hui, le 2e Panaf se retrouve autour d’une anthropologie mature.» Dans son intervention, la ministre de la Culture, Mme Khalida Toumi, soulignera, pour sa part, l’importance de ce symposium qui consiste à travailler pour la «pérennisation de l’âme de l’Afrique». Et tout en rappelant que «l’Algérie fut et restera le lieu géométrique de la culture africaine», Mme Toumi ajoutera que le présent rendez-vous s’inscrit en prélude du Panaf, «une opportunité que se donne l’Afrique de se retrouver pour fêter la culture africaine dans la liesse».

Dédié à quatre figures emblématiques de l’anthropologie africaine, en l’occurrence Jomo Kenyatta, Ahmadou Hampâté Bâ, Mouloud Mammeri et Cheikh Anta Diop, ce colloque a vu, en cette première journée, l’intervention de quatre conférenciers qui ont évoqué les parcours personnels et professionnels des quatre anthropologues africains, qui étaient, à la fois, précurseurs et novateurs et qui ont permis à l’anthropologie africaine de naître et de grandir.

Ces scientifiques, hors pairs, ont «marqué l’essor de l’anthropologie africaine qui se pense sur son passé et présent. Ils iront sonder les profondeurs de la culture africaine pour en retrouver les racines dans l’Egypte pharaonique et dans la préhistoire.

Ils ont contribué à disqualifier la théorie ethnocentrique de la suprématie culturelle qu’on découvre que les expressions culturelles multiples de l’Afrique sont plus anciennes que le paradigme civilisationnel exporté par l’Europe».

Intervenant autour du parcours de l’anthropologue plus que sur celui du chef de l’Etat de Jomo Kenyatta, M. Kojo Opuku Aidoo dira, en substance, qu’il fut l’un «des premiers et meilleurs leaders nationalistes africains et un anthropologue de l’Ecole Structurelle fonctionnaliste».

Banedialo Mamadou, présentera, pour sa part, le grand Hampâté Bâ comme un défenseur invétéré de la tradition orale africaine. «Hampâté Bâ était conscient du rôle de l’oralité (…). Pour lui, l’oralité n’est pas la soustraction de quelque chose qu’il faut rajouter à l’écrit. L’écriture est une chose, le savoir en est une autre».

Rappelant qu’ Hampâté Bâ avait lancé un SOS à l’Unesco pour la transmission de l’héritage traditionnel, Banedialo Mamadou concluera son intervention, en mettant en exergue le combat perpétuel dans lequel s’était engagé M. Bâ pour «la promotion des langues africaines qui sont le support des traditions orales africaines».

Communiquant sur Mouloud Mammeri, Mourad Yellès dira, d’emblée, qu’en ayant «eu l’honneur et le privilège de fréquenter Mouloud Mammeri» et en connaissant l’apport irrémédiable voire incontournable de cet homme à l’anthropologie et à tout le domaine scientifique s’y afférant, «l’évoquer en 2009, c’est-à-dire 20 ans après sa disparition, c’est rendre un juste hommage à cette grande figure algérienne».

Pour Yellès, «l’apport de Mouloud Mammeri dans le domaine de l’anthropologie culturelle maghrébine, et plus particulièrement dans le domaine de la tradition orale est inséparable de son activité d’écrivain et de critique. De fait, il appartient à cette génération d’intellectuels africains et antillais de la période charnière entre colonisation(s) et indépendance(s) qui mènent de front la quête scientifique (et donc l’ardente nécessité de la re-découverte de soi) et l’entreprise littéraire (et donc le dur labeur de l’écriture)».
Le dernier hommage, celui à Cheikh Anta Diop sera un texte de Mme Diop sur son défunt époux, lu par Abdoulaye Diop. Loin d’être subjective, cette communication mettra l’accent sur les diverses voies novatrices qu’a ouvertes Cheikh Diop, dans différents domaines, y compris celui de la philosophie.

02-07-2009
Hassina A

Infoculture de sangonet